Y parece ser que han dado con la fórmula perfecta, porque poco después de subir su primera demo fueron contactadas por la icónica discográfica Elefant Records. En cuestión de meses publicaron su primer álbum, Movidas, que ha causado tanto revuelo que incluso han sacado edición especial del disco para el mercado japonés. Ya sabéis, si sois más de vespinos que de limos, podréis verlas dentro de poco en el Primavera Sound, pero mientras tanto podéis conocerlas un poco mejor leyendo esta entrevista
CARIÑO Y SU MÚSICA DE BARRIO
Hoy en día el mundo de la música no entiende de géneros ni fronteras sino más bien sinergias y fusiones y Cariño se encuentra en perfecta sintonía con él. Y es que Alicia Ros, Paola Rivero y María Talaverano han conseguido acercar lo urbano al pop, o como dirían ellas “pop de barrio”, con su cover de Llorando la limo de C. Tangana en la que cambiaron la letra a “llorando en vespinos” para reflejar mejor su realidad.
Paola, María, vivíais una enfrente de la otra pero, cosas de la vida, os acabasteis conociendo en Tinder. ¿Cómo y por qué decidisteis montar un grupo y en qué momento fichasteis a Alicia?
De casualidad, María decidió cambiar de poesía a canciones, y como coincide en muchos gustos con Paola y tenía la teoría musical que a ella le faltaba, se lo propuso. Costó pero ahí está. A Alicia le enseñamos unos temas un día que salía de un concierto suyo con El Buen Hijo y desde entonces hasta ahora.
¿Teníais claro desde el principio qué dirección querías tomar en cuanto a vuestra propuesta musical?
No, nos juntamos con una lista de influencias y canciones que ya estaban escritas. Sabíamos que queríamos pop pero el sonido definitivo nació después de grabar la demo en el estudio de Martín Spangle.
¿Nos podríais describir un poco vuestro proceso creativo? Sabiendo lo importante que es para vosotras el mensaje de la canción (evidente en Bisexual , un reivindicativo himno LGTBI), ¿pensáis primero en la letra?
Sí. Las canciones suelen partir de una letra y melodía que se le ocurre a María, y después ya la construimos entre las tres. La letra es un factor muy importante, tiene que partir de una realidad o de ficción pero siempre con tintes de verdad y elementos cotidianos, ya sean nuestros o de nuestro entorno. Le damos muchísima importancia, aunque muchos de los versos sean lo que llaman “tontos” suelen esconder algo más detrás.
Decís que hacéis pop de barrio, las tres habéis vivido en Lavapiés, ¿habéis crecido ahí? ¿Cómo de importante es vuestro entorno en el proceso creativo? De todas formas Lavapiés ya no tiene nada que ver con lo que fue en su día, qué barrio es el que integra vuestro imaginario, el de antes o el que aparece en las listas de los barrios más cool del mundo, o un mix…
Con lo de barrio nos referíamos a que es algo casero y que narra realidades que son accesibles para nosotras. Nuestro “barrio” es el que vivimos cada día. Las tres hemos vivido en Lavapiés, ahora solo queda una. Es un barrio en el que por mas cool que lo pinten, confluyen millones de historias y sigue teniendo sus personajes. Alicia de pequeña pasaba los fines de semana en Cascorro con su padre y era un barrio bastante conflictivo. Ha mejorado muchísimo en ese aspecto. Lo negativo es la subida de los precios y que la gente de toda la vida se tenga que ir por culpa de ello.
Habéis sacado un LP llamado Movidas en Elefant Records, una discográfica de referencia ineludible para entender y conocer la música en nuestro país; no se me ocurre mejor casa para vosotras, ¿cómo empezó la relación? ¿Alguno de sus grupos que os haya marcado de una forma especial o que haya estado ahí como referente?
La relación empezó mucho antes de que pudiéramos imaginarlo. Las tres éramos fans de muchos de sus grupos. Luego a los pocos días de subir la primera demo a Bandcamp nos escribieron a nuestro email dándonos la enhorabuena y al poco tiempo estábamos preparando las “movidas” con ellos. Desde luego uno de los puntos de unión de las tres en este proyecto fueron los grupos que teníamos en común, entre los que destacamos La Casa Azul, Juniper Moon, Papa Topo, La Bien Querida, Nosotrash…
He visto que vendéis una edición especial de vuestro CD en Japón, siempre ha sido un país que ha sintonizado muy bien con el pop español. ¿Qué os parece sonar ahí? ¿Habéis tocado en Japón o tenéis previsto tocar allí? Debe ser toda una experiencia…
Sí, es una co-edición con el sello japonés Tugboat Records que es un gran halago porque tienen grupazos publicados. Creemos que nuestra música tiene elementos que pueden coincidir con lo que escuchan allí, sobre todo los toques electrónicos, y con toda la música que importan también. Muchos grupos que han pasado por Elefant han editado allí sus discos y nos hacía mucha ilusión. Ojalá algún día sonase lo suficiente como para que podamos ir allí a tocar. Pero por el momento solo es un sueño.
En el LP tenéis la canción M***** seca donde os quejáis de una persona “cutre” que odia el pop, ¿por qué creéis que el pop y sus subgéneros tienen tantos haters?
Alicia: Creo que es en concreto con el pop en español. A mí personalmente no me entraba nada y las voces me cansaban. Pero llegó un día que se abrió ese abanico en la música que escuchaba. Supongo que es educar el oído y aprender a valorar el mensaje.
María: Al final el pop es todo. En realidad la frase está enfocada a la peña que odia el Contempopránea, que para nosotros es un templo de poperos, diversión y felicidad. Tiene muchos haters porque hay tantas variantes que cada uno se adapta a una y rechaza lo demás como “malo”. También pecamos de eso, pero cada vez estamos abriendo más la mente.
¿Cómo se os ocurrió hacer una –magnífica– cover del temazo Llorando en la limo de C. Tangana? Cuando la grabasteis y cambiasteis la letra de “llorando en la limo” a “llorando en vespinos”, ¿llegasteis a imaginar que acabaría convirtiéndose en todo un hit?
Fue de casualidad, la solíamos cantar en los ensayos de coña entre tema y tema porque nos gustaba, hasta que un día nos pusimos a hacerla en pijama en casa de Paola. La letra está cambiada para adaptarla a lo que vivimos nosotras, que lujos no, aunque gracias a ella hemos acabado en una limo. Una hora, pero algo es algo.
El otro día hablando con Deva, decía que las etiquetas son muy del siglo pasado, y es verdad que cada día hay más mestizaje y menos prejuicios, Pimp Flaco abrazando el pop con Cupido, Egosex dinamitando cualquier intento de clasificación, Rosalía acercando el flamenco al trap para horror de los más puristas… ¿estarías de acuerdo con Deva?
Alicia: Tiene toda la razón. Por suerte se están desvaneciendo un poco las líneas que fijaban un género. A excepción de unos pocos, creo que ya nadie escucha un género concreto y eso permite que se abran sinergias entre géneros que un día no tuvieron nada que ver. Sobre todo con la música urbana que es un poco el elemento común.
María: Yo también lo creo. Lo único que es importante etiquetar es la comida para no pasarse con fecha de caducidad y poco más. ¿Qué más da? Hay que atreverse a salir y que se quiten los prejuicios.
Qué es lo siguiente para vosotras este año, ¿festivales por ejemplo?, estáis en el Primavera Sound, ¿dónde más os podremos ver?
Vamos a tocar por “to los laos” como la Badgyal. Estaremos en el Warm Up, el Tomavistas, el FIB, Atlantic y muchísimos mas. La idea es que también nos de tiempo a sacar mas música. De momento ya tenemos dos temas a punto.
- Fotografías: Ana Alborés

