Festival de música avançada. Assim foi como sempre se conheceu o Sónar, por mais que haja gente que continue a confundir a música avançada com a música eletrónica. Atenção que não é o mesmo: o festival de Barcelona tentou sempre capturar a música do futuro antes de qualquer outra pessoa e, se durante uma época coincidiu que a música do futuro era a eletrónica, ninguém duvida do lícito de que esta se converta na verdadeira protagonista do evento. Mas os tempos mudam. E o futuro também.
DEZ MOMENTOS DO FUTURO QUE NÃO PODES PERDER NO SÓNAR 2019
O Sónar 2019 começa hoje e vem carregado de propostas que são um verdadeiro alento da música do futuro. Para que não te percas na selva do programa exuberante deste festival, vamos dizer-te as dez atuações essenciais que deves ver se quiseres vislumbrar o que é o futuro musical.
De facto, o que muda a uma velocidade vertiginosa é precisamente o futuro. Contudo, para tentar saber o que vai tocar daqui a uns tempos, é necessário ter, não só uma grande visão, mas uma intuição afinadíssima. E, se olharmos para o cartaz do Sónar 2019 , que se realiza em Barcelona de 18 a 20 de julho, devemos reconhecer que aqui temos visão e intuição para dar e vender. Por esta razão, e para que encerres o festival com a sensação de ter visto tudo o que tinhas para ver, em seguida vamos falar-te de dez artistas de cartaz que são, cada um deles, um bocado do futuro. Cada um com o seu próprio sabor.
FAKA. Fela Gucci e Desire Marea não são a típica dupla hipster. E, além de impressionar com a sua proposta musical, a cena desta dupla é uma verdadeira atuação a vários níveis que exibe um dos mais complexos e alegres discursos LGBTIQ dos últimos tempos.
JARREAU VANDAL. Não é apenas um dos primeiros escudeiros da refinada cavalaria Soulection. Nem muito menos. Jarreau Vandal é um verdadeiro mixer musical que se dedica a misturar estilos, géneros e sonoridades à velocidade da luz. Impressiona.
K Á R Y N N. Pode ter vivido em Los Angeles desde os dez anos de idade, mas a sua música é nutrida pelo êxodo que a levou para longe da sua terra natal, a Síria, e que alimenta as composições exóticas e fascinantes do seu excepcional álbum de estreia. The Quanta Series. Dizem que Björk e Marina Abramovic já são fãs de K Á RYN N. Será por algo.
LA DIABLA. O reggaeton é música do futuro. De facto, não há música com um futuro maior do que o reggaeton. E isso é algo que La Diabla internalizou completamente e tem vindo a praticar há várias temporadas nas suas impecáveis sessões. Vá lá, não te faças de difícil, que sabemos que estás ansioso.
MALL GRAB. A geração millennial está a começar a ter os seus próprios dj heroes. E, entre eles, é claro, que está o australiano Mall Grab que brilha com uma luz particularmente eloquente e é por isso que ele não entende de géneros, mas de dançar e bailar e pôr a pista do avesso.
MASEGO. Nascido na Jamaica, criado numa comunidade cristã na Virgínia (EUA)... Mistura impossível? Não para Masego, que conseguiu redirecionar essa contradição na sua biografia para a criação de um género musical que ele batizou de traphousejazz. Tens que ouvir para perceber o que é.
OCTAVIAN. Hip-hop e grime. Esta mistura pode soar mais como um passado do que um futuro. Mas também pode ser que a mistura de países no passaporte de Octavian (Reino Unido e França) tenha sido a culpada que esta fórmula tão antiga soe a puro futuro graças às suas doses de trap.
SEVDALIZA. Foi, sem dúvida, uma das estrelas inesperadas do passado Sónar 2016. E por essa razão há tanta expectativa com a nova visita para apresentar The Great Hope Design, um programa que ninguém sabe muito a respeito, mas que certamente é tão impactante quanto tudo o que sai da cabeça desta mulher.
$KYHOOK. Rels B, Sticky M.A., Pedro Ladroga... Todos eles passaram pela mesa de mistura de $kyhook. Mas é preciso reiterar que este homem tem tanta arte que ele, não apenas o reparte, mas também economiza um pouco para investir nas suas próprias produções que estão a abrir as fronteiras da música urbana no nosso país.
VIRGEN MARIA. Esquece a María Forqué: a Virgen Maria é a Virgen Maria. Nos seus próprios termos. Na sua potência máxima. E, acima de tudo, com uma proposta hipnótica onde as sonoridades mais inquietas (às vezes também mais desconfortáveis) servem como alavanca para fazer saltar um necessário discurso sobre o corpo e a sexualidade.
