ELLIOT SNOWMAN, ARTE E DISCREÇÃO (MAS NÃO ARTE DISCRETA)

O presente dita que todo designer gráfico deve aspirar à grandeza que não apenas corresponda à enorme popularidade, mas também a ser amplamente reconhecido no circuito artístico. A primeira coisa, popularidade, é um culto ao ego medido através de milhares de seguidores no Instagram e que geralmente se traduz em algo como o Santo Graal do design: colaborações com empresas de streetwear que recorrem a a autores com um imaginário reconhecível que fique bem em roupa, acessórios e sapatilhas. Especialmente sapatilhas. Em segundo lugar, o circuito artístico, é algo formalizado sob a forma de exposições ao redor do mundo e participando em debates que há tanto tempo abordam a fronteira entre arte e design.

Elliot Snowman vive alheio a estas duas linhas de atuação do designer gráfico contemporâneo. E o mais surpreendente é que, ao fim e ao cabo, poderia perfeitamente ter sucesso em qualquer um dos dois âmbitos. A começar, obviamente, por uma popularidade massiva, na qual contribuem os seus mais de 70 mil seguidores no Instagram. O que nos obriga a refletir: como é que nenhuma marca de streetwear abordou ainda para obter lucro com o seu reconhecível universo gráfico? Porque aí está o segredo de Snowman: o seu mundo animais super cool, representados em cores surrealistas, sempre a meio caminho entre o desenho abstrato de Cartoon Network e o totem hiperestilizado pronto para ser estampado em qualquer skate.

Quanto ao circuito artístico, é aqui onde as coisas ficam interessantes. Porque, para acede-lo hoje em dia, parece que também há que entrar no culto do ego. Mostrar-se ao mundo não como um artesão, mas como um artista disposto a deslumbrar tanto com a sua palavra como com os seus pincéis. E é isso que parece importar muito pouco a Elliot Snowman, um artista gráfico que opta pela discrição (pouco ou quase nada se sabe sobre ele) porque, ao fim e ao cabo, sabe que o que tem que ser um pouco discreto são as suas criações E isso tem de sobra