Talvez não te lembres de quando toda essa street art começou, que pares de olhar para o museu em busca de arte contemporânea para acompanhá-lo nas ruas das cidades ao redor do mundo. Talvez não te lembres... Mas Futura sim. Porque ele estava lá. Porque ele foi, ao fim e ao cabo, a gênese de tudo isso.
FUTURA, UM POUCO DE HISTÓRIA
Hoje, a street art e a arte urbana podem ser uma moeda de troca comum. Mas, para que algo seja uma moeda de troca comum, tiveram que existir alguns pioneiros que deram o seu cunho pela primeira vez... Futura é um desses pioneiros, e a verdade é que realizar uma visão panorâmica histórica sobre a sua obra e a sua herança é algo realmente fascinante.
Uma rápida revisão no início da biografia artística de Futura pode causar vertigens e tonturas. A sério. Ao fim e ao cabo, Leonard Hilton McGurr foi um dos primeiros artistas a enfeitar com graffitis o subsolo de Nova Iorque no início dos anos 1970. Inaugurou os 80 por cima, com uma exposição coletiva na mítica Fun Gallery, sem dúvida o berço da arte urbana criada por Patti Astor e Bill Stelling. Naquela exposição, Futura acompanhava outros artistas como Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Richard Hambleton ou Kenny Scharf, que oferece um panorama bastante interessante para intuir o lugar que, desde um bom começo, correspondia a este artista no mapa da arte contemporânea.
A propósito, naquela época (e até relativamente pouco), Futura não era chamado de Futura, mas de Futura 2000 . Presumivelmente, com a passagem do século, McGurr decidiu remover uma coleção que parecia demasiado demodé e não fazia justiça a uma trajetória dourada de momentos realmente históricos. O artista pintava em direto durante as atuações da digressão europeia de The Clash em 1981, por exemplo. E, apenas quatro anos depois, era um dos nomes de destaque da primeira reunião de arte urbana da história, realizada na cidade francesa de Bondy e que reuniu nomes suculentos como Speedy Graphito, Miss Tic, Epsylon Point, Kim Prisu ou Banlieue-Banlieue.
E então, precisamente na viragem do milénio, chegou a sua segunda juventude. De repente, Futura estava na boca do mundo graças ao trabalho fascinante que ele estava a fazer para as capas de diferentes bandas da gravadora Mo'Wax em geral, e em particular por outro ícone do final dos anos 90: a banda Unkle, que nunca foi uma banda, mas o delírio megalómano do produtor James Lavelle. Eram outros tempos, nos quais uma capa era algo importante. Tão importante quanto o graffiti nos anos 80. Ou como a arte digital de hoje em dia.
Desde então, porém, McGurr conseguiu permanecer na crista de uma onda que parece não diminuir de intensidade. Futura não apenas tem a sua própria marca de moda, mas também é um dos principais nomes do design internacional, além de um dos principais artistas da arte urbana. É capaz de alternar de uma coleção cápsula de t-shirts para a Uniqlo com uma exposição na Bienal de Veneza. Porque assim é o artista do século XXI: um artista polivalente cujas regras foram estabelecidas, em grande parte, pelo próprio Futura.
