Ultimamente, é provável que muitos novos fãs tenham chegado às obras de Grotesk graças ao hype que estão a viver as - hiper-reconhecíveis - esculturas de silicone que realizou com personagens inspiradas em desenhos animados com formas cúbicas que levam o minimalismo em direção a um certo sentido de humor. O interessante é que este estilo único foi aplicado ao mundo da moda e, de repente, os seus toys foram adornados com as últimas coleções de Ralph Lauren (especialmente, as já icónicas, Stadium 1992 e as Snow Beach).
GROTESK, VAIS CONHECER ESTE ESTILO PELAS SUAS ESCULTURAS
As esculturas de Grotesk tornaram-se num dos mais estimulantes hypes da temporada. E não é para menos, já que algumas delas (como aquelas inspiradas nalgumas das coleções mais recentes de Ralph Lauren), são pura carne de colecionismo toy. Mas, cuidado, porque o Grotesk está entre nós há muito tempo. E, antes, já vivemos um ou outro hype ocasional juntamente com ele.
Mas atenção, porque pode ser que este seja o último e o mais recente hype de Grotesk, mas a verdade é que este artista leva às costas uma bagagem de uma carreira de mais de dez anos. E é certo que já vivemos vários hypes ao seu lado. Então, vamos começar pelo princípio e recordemos que, por mais que a sua arte seja considerada por excelência nova-iorquina, a verdade é que Kimou Meyer vem da Europa. De Genebra (Suíça), para sermos mais exatos. Foi em Bruxelas (Bélgica), no entanto, que um professor do seu curso ficou tão fascinado com a sua abordagem à arte que o contratou para estudar em Nova Iorque. Obviamente, no estudo mencionado não durou mais de que dois anos antes de cair na sua primeira grande marca: Ecko Unltd. E de aí saltou para colaborações com outras empresas como Alife, Stüssy, Uniqlo ou Nike.
Uma verdadeira ascensão meteórica que serviu para colocar os pés no chão com vários projetos próprios: a agência criativa Doubleday and Cartwrigh t, o Victory Journal (especializado em conteúdos que misturam cultura e desporto, duas grandes obsessões deste artista) e a marca de roupa NoMas . Agora, o projeto que traz mais alegria para Kimou Meyer é a aventura como ilustrador e artista sob o nome de Grotesk. Nome que, a propósito, escolheu em homenagem à fonte Neue Haas Grotesk. Já sabes: os artistas do século XXI e a sua maravilhosa obsessão pela tipografia.
Foi com este pseudónimo que ele construiu o próprio imaginário que poderia ser definido como um ponto intermédio entre as silhuetas pop de Parra e as formas mais tradicionais de Miroslav Sasek. Tudo unido pelo fio de prata da cultura street. Embora, cada vez mais, recorrer a referências externas para falar sobre o estilo Grotesk seja mais desnecessário e impossível, uma vez que Kimou Meyer conseguiu definir um estilo próprio original e intransferível. Plenamente reconhecível. E, acima de tudo, eternamente mutante. Tão mutante a ponto de admitir colaborações como as de Ralph Lauren e ser capaz de integrá-las no seu próprio universo sem que a marca engula a sua criatividade. Então, agora que já passou a onda das esculturas de Grotesk, é necessário perguntar: qual será o próximo hype?
