Há sempre uma destas atuações no Sónar . Nas edições passadas, concertos como os de Arca ou Bad Gyal, ou até mesmo da Rosalía em 2018, encheram, basicamente, graças ao boca a boca puro e duro. O festival de música realizado em Barcelona costuma incluir no programa um show que todos parecem concordar que será a revelação absoluta... E, de facto, acaba por sê-lo, marcando um dos primeiros pilares da carreira destes artistas. Não há dúvida de que esta atuação no Sónar 2019 foi a de K Á R Y Y N .
K Á R Y Y N, MUDAR A SI MESMO PARA MUDAR O MUNDO (COM MÚSICA)

Não há nenhuma dúvida, a atuação de K Á R Y Y N foi um dos momentos altos do recente festival Sónar 2019. Mas isso não apanhou ninguém de surpresa, já que o seu álbum The Quanta Series há meses que é adorado pela crítica e (cada vez mais) pelo público. É comparada com Arca e com Björk... Mas vamos deixar as comparações de lado, porque viemos aqui para conversar com ela e só com ela.
O burburinho vinha de longe. A artista já toca há alguns anos graças às músicas que ela foi lançando em conta-gotas. Como uma (alegre) gota malaia. E mesmo quando ninguém esperava, o seu álbum de estreia apareceu sob o nome The Quanta Series , compilando o que tínhamos ouvido e ampliando-o com um bom grupo de companheiros perfeitos que o lançaram diretamente na órbita do mencionado Arca. Outra vez Arca. Mas também de outros artistas da eletrónica abstrata, mas poderosamente emocionais, como Holly Herndon ou Björk. Björk, a propósito, declarou-se fã de K Á R Y Y N. Marina Abramovic também.
E o burburinho confirmou-se. De facto, a atuação da artista no Sónar 2019 foi uma confirmação magnânima. A confirmação de que estamos diante de uma das personalidades mais originais da música eletrónica atual. Uma personalidade atravessada por raízes mais do que complexas, já que a sua família tem ascendência arménia e síria. Esta dualidade ianque e europeia é ainda mais complicada se considerarmos que K Á R Y Y N cresceu em Indiana até aos 10 anos de idade, depois mudou-se para Los Angeles e, a partir de 2013, chegou a Berlim para terminar em Londres, onde reside atualmente. Os sons de todos estes lugares também se podem sentir no The Quanta Series, que é a desculpa que nos leva a falar com ela durante a sua passagem por Barcelona.
Que impacto os primeiros dez anos de tua vida tiveram no meio oeste americano?
Quando eu era criança passava muito tempo a brincar na floresta no meio do nada, totalmente sozinha. Ter tanto tempo para ser introspetiva transformou-me numa miúda profunda que passava o dia a pensar em coisas muito próprias de alguém daquela idade. Não ter passado a infância numa cidade, mas sim no campo, fez-me usar a minha imaginação de uma forma criativa a qual ainda hoje continuo a usar. Então, sim, acho que minha infância teve um grande impacto sobre quem eu sou hoje. Estava muito entediada, então tive que sacar coisas da manga para divertir-me. Fazia tudo sozinha.
A mudança de ser uma rapariga da floresta e cair diretamente nas ruas de Los Angeles deve ter sido bastante chocante.
Podes crer que foi. E outra coisa que te vou dizer: fiquei completamente deprimida. Imagina: eu tive uma infância realmente mágica e, de repente, tudo eram meninas com shorts e diamantes. Eu estava a passar por uma fase tomboy. Então, quando eu tinha 15 anos, praticamente passava o dia a jogar consola. Quando estávamos no campo, ninguém pensou em comprar uma consola de jogos. Mas, quando chegamos à cidade o que eu faria se não fosse isso? Então eu pedi aos meus pais até que eles me compraram uma Nintendo 64.
Como é que a música entrou na tua vida?
Toda a família da minha mãe é muito musical. Eles adoram tudo o que é artístico. O meu pai é cientista, é cirurgião. O meu primo é físico quântico. É por isso que minha visão musical também é influenciada pela ciência. De qualquer forma, todas as minhas irmãs cantam. E quando nos mudamos para Los Angeles, comecei a estudar música como parte desse processo, no qual descobri que era difícil para mim interagir com as pessoas. Comecei a fazer música porque sentia-me sozinha.
Mas estavas sozinha porque realmente querias estar sozinha?
Não, não. Inicialmente, no campo, era porque havia muito poucas crianças ao meu redor e as que estavam lá eram muito mais velhas do que eu. A minha cidade tinha cinco mil habitantes e nós realmente vivíamos no meio do nada, sem ninguém por perto. Não era que eu quisesse estar sozinha, mas porque estava forçada a isso.
Dizia por causa do eterno mistério do ovo ou da galinha: o que veio antes, ser uma pessoa solitária que se torna criativa e introspetiva ou uma pessoa criativa e introspetiva que busca a solidão?
Eu acredito que, no meu caso, foi um pouco dos dois casos. Eu sou um pouco eremita. Eu sou uma extrovertida introvertida. Gosto de ser social mas, quando o sou, preciso de muito tempo para reconstruir-me.
Indo mais a fundo na tua árvore genealógica, a tua família tem raízes arménias e sírias. E, de facto, as músicas como Aleppo exploraram essa herança familiar... Achas que um artista tem que usar a voz para criar consciência sobre problemas como o da Síria?
O ponto de partida de todo o meu projeto é a empatia, os relacionamentos e a interconexão. Eu sinto-me interconectada com o mundo. O centro do meu projeto é o eu, pelo que tenho que trabalhar em mim mesma, na minha mente, em como interajo com o mundo, em como vejo o mundo, em como as coisas me afetam... Os sentimentos que sinto e as experiências que acumulo enquanto vivo reflete-se na minha música. O meu objetivo sempre foi e continua a ser que qualquer plataforma que eu ganhe, vou usá-la para fazer o bem, quer as pessoas saibam ou não. Por exemplo, em breve vou tocar para dez mil pessoas, e 10% do preço de cada ingresso vendido irá para uma organização que luta para acabar com a pobreza no mundo. Há outras causas que também me interessam, como a educação ou a descontaminação da água. Então, quando eu ganho uma plataforma, sai-me de forma natural devolver essa ajuda. Nem tudo pode ser apenas eu, eu e eu. Olha para mim e só para mim. Essa parte da música pode ser divertida, mas não me representa. Representa-me muito mais conectar com as pessoas e conseguir emocioná-las. Se se emocionam, o tamanho da plataforma será maior. E é isso que vou fazer: vou mudar o mundo. Primeiro mudo a mim mesma e depois o mundo.
A esse respeito, então, como foi a resposta das pessoas ao teu novo álbum?
Honestamente, recebi mensagens muito intensas sobre como o álbum afetou algumas pessoas. E é disso que se trata. Essa foi a minha intenção. Tenho sido poderosa e intensamente mudada pelo que vivi, e foi isso que eu coloquei energeticamente no meu disco. O resultado final não foi sorte... Eu trabalhei muito duro. Esse é o grande tema da arte: arte é o processo de fazer arte. No caso da música, tens que a compor, gravar, publicar, e tens de vivê-la em direto. Curiosamente, eu já estou a gravar o que será o meu próximo trabalho e soa completamente diferente, mas é porque vem de outras experiências completamente diferentes. Vem de outro lugar. Será interessante observar como, à medida que cresço como pessoa, o meu público também crescerá. Porque, à medida que viva outras coisas, também atrairei pessoas distintas. O engraçado é que eu digo isso e, ao mesmo tempo, quando alguém me diz que ouviu o meu álbum, surpreende-me, parece-me incrível.
Não deveria surpreender-te: as pessoas geralmente conectam-se com sentimentos humanos sinceros...
O caso é que, para mim, o importante não é dizer que senti isto. O interessante é dizer que senti isto ... e, ao longo do caminho, aprendi este outro. É por isso que demorei tanto para lançar o meu primeiro álbum: porque eu precisava de viver a vida. Precisava explorar os meus sentimentos, aprender com eles e depois ter algo para oferecer àqueles que me ouvem.
Então é por isso que passaram tantos anos desde a tua primeira música até à publicação do álbum...
Bem... eu realmente, em nenhum momento, tinha intenção de realizar um álbum.
No final, parece totalmente homogéneo.
Eu acho que soa consistente porque eu sou o fio condutor de todas as músicas. Curiosamente, eu estou totalmente obcecada com que cada música soe totalmente única e que nenhuma soe como outra que eu já tenha composto. Se paras para ouvir a música dos temas, elas soam muito diferentes. Eu nunca uso a mesma ideia ... E a única coisa que as une é a minha voz.
Será o mesmo para o teu próximo álbum?
Com certeza. Já estou a produzir com James Ford, da Simian Mobile Disco, e Steve Nalepa, que já me ajudou na produção do The Quanta Series.
E por que dizias que vem de um lugar totalmente diferente da tua vida?
Porque as músicas não têm nada a ver com as de The Quanta Series, que é um álbum que acontece ao mesmo tempo no passado, no presente e no futuro. Acontece no espaço, numa nave espacial comandada por uma consciência coletiva. Não há pessoas. E essa consciência reflete sobre o que a humanidade era. No The Quanta Series o som era de metal e cascalho. Era preto e castanho. Também branco e um rosa muito quente. Havia muitas atmosferas. No entanto, este novo álbum que eu estou a trabalhar será... Bem, na verdade não posso dizer-te. Apenas que vai ser totalmente diferente. Mas também será totalmente eu.
- Fotos: Viridiana Morandini