25 ANOS DE KIDS, A IMTEMPORALIDADE DA REBELDIA

Mesmo depois de um quarto de século desde a sua estreia, Kids continua a causar as mesmas sensações. Áspera, transgressiva e premeditadamente rude, o que começou como o retrato de uma geração acabou por ser uma referência de estilo que volta com o mesmo ritmo da moda.

Com 52 anos, o fotógrafo Larry Clark pretendia mostrar no cinema uma adolescência que não lhe pertencia mais. O seu primeiro trabalho em 1971, Tulsa, foi um livro de fotografia, mas também uma amostra do seu relacionamento com as drogas. Ele aprendeu a técnica quando trabalhava com a mãe, uma fotógrafa de família em cenários pré-fabricados, mas ele leva-a para o lado oposto, um mundo de sexo e drogas em que se movia livremente.

Kids, a primeira experiência cinematográfica de Larry Clark, devia funcionar como um retrato de jovens que nem o próprio autor entendia, uma atualização do seu interesse na demolição de tabus em que, inesperadamente, apareceu certa moralidade escondida entre agressões sexuais.

O elenco era formado por adolescentes sem experiência no cinema que às vezes interpretavam papéis inspirados por eles mesmos, Harold Hunter , um menino prodígio do skate que se tornou o mestre dos skaters de Nova Iorque, atraiu muitos dos habituais de Washington Square Park. Como Harold, muitos daqueles skaters aparecem em Kids com os nomes reais. Algo diferente foi o caso de duas jovens. Chloë Sevigny tornou-se na protagonista quase no último momento, mas tinha alguma experiência como modelo e nos vídeos do Sonic Youth, enquanto que Rosario Dawson foi descoberta enquanto cantava na porta da própria casa e a única aparição pública foi na Rua Sésamo, longe do submundo que se mostra no filme. Eram duas exceções num filme coral em que todos tinham as suas referências bem claras. 

O autor do guião foi Harmony Korine , o único skater que se atrevia a aproximar-se de Larry Clark. Entre os grupos de adolescentes, um tipo de cinquenta anos que tirava fotos era suspeito. Korine, estudante de cinema, sabia quem era Larry Clark e o que precisava. Existem muitas referências de estilo no guião, mas poucos dados sobre a roupa. Larry Clark quis filmar seguindo um estilo documental. Tudo devia parecer real e a falta de orçamento facilitou o processo. A maioria dos atores usava a própria roupa, calças Dickies, t-shirts do Zoo York, Converse Chuck Taylor e a que possivelmente seja a primeira aparição no cinema de Supreme. Sem experiência com skaters, a designer de roupa de Kids, Kim Druce-Sava, estava a tentar seguir o caminho que eles definiram, Supreme era uma das suas marcas e cediam material para que aparecesse no grande ecrã. A loja Supreme fica a uma curta distância do Washington Square Park, o inspirador centro de Kids. Parte do elenco não tinha um endereço fixo; portanto, a partir da produção distribuíram beepers... ou simplesmente passaram pela loja Supreme e esperavam que eles aparecessem por lá. 

Supervisionado por Kim Marie Druce , o estilo de Kids era baseado em funcionalidade e deveria ser uma resposta à moda, mas acabou por se tornar numa tendência inesperada para as marcas que se afastavam do skate. Chloë Sevigny passou por X-Girl (a marca de Kim Gordon e Mike D ) antes de se tornar a musa da Prada . Rosario Dawson, a menos relacionada com o universo skater, fundou o Studio 189, uma marca muito diferente da que vimos em Kids. Harold Hunter e Justin Pierce faziam parte de Zoo York, uma marca criada por skaters que já tinham em consideração Jefferson Pang e Peter Bici, duas aparições fugazes do trabalho de Larry Clark. O protagonista Leo Fitzpatrick apareceu em campanhas de Supreme e Palace, enquanto o guionista Harmony Korine dirigiu as de Gucci. JW Anderson declarou publicamente a sua paixão por Kids e pelo trabalho de Larry Clark, com quem colaborou pontualmente. Mesmo na fase de Kiris Van Assche, Dior Homme encomendou um curta-metragem dirigida por Larry Clark no qual skaters e modelos se misturavam. Bems inspirou-se em Tulsa, o primeiro livro de Clark, enquanto que Wacko Maria seguiu o caminho oposto propondo um livro. Para comemorar o 20º aniversário do filme, XLarge lançou uma edição comemorativa e Supreme aliou-se a Comme des Garçons para recordar Harold Hunter. Além de colaborações e nomes, as calças extrabaggy, as t-shirts largas e o penteado de Sevigny foram copiados até a exaustão. Longe da moda, um olho treinado verá detalhes de Kids não apenas nos trabalhos do seu discípulo Harmony Korine, mas também nos de Spike Jonze ou Gus Van Sant e uma nova geração de diretores.

O estilo de Kids era realmente o estilo de uma juventude. A moda, um vampiro da eterna juventude, transformou muitas dessas tendências num padrão com sentido urbano. As peças passaram e voltaram a estar na moda, mas Kids deixou-nos a intemporalidade da rebeldia.