É muito provável que já estejas completamente familiarizado com a obra de Scorpion Dagger por mais que não conheças o seu nome. Assim funciona a arte no século XXI: como uma moeda de troca comum que passa de mão em mão e que, surpreendentemente, não parece ter rosto em nenhuma das caras. As bandas musicais que escolhem nomes impossíveis de encontrar na Internet, os artistas que escondem a identidade e recorrem a vários pseudónimos... As novas gerações parecem ter perdido o interesse em assinar as suas obras. Ou, pelo menos, uma grande parte dos membros dessas novas gerações.
SCORPION DAGGER, ARTE FEITA EM GIF
Quem opine que os gifs animados há muito tempo que não são pura arte é porque ainda não conhecem o trabalho de Scorpion Dagger. O que seria altamente improvável, porque se te conectas a qualquer rede social, com certeza já te deparaste com o seu trabalho alguma vez. Conversamos com ele sobre Renascimento, comédia e arte no século XXI.
Outro grande exemplo do que foi dito seria a cultura dos memes e gifs animados. É provável que, nas tuas últimas 24 horas de vida, tenhas estado (com prazer) exposto a muitos mais memes e gifs do que a obras de arte. E, no entanto, conheces os autores? Pode ser que sim. Pode ser que não. Mas o que é inquestionável é que, nos últimos tempos, falar sobre gif art já é falar sobre arte em geral. A eloquência e domínio de várias ferramentas criativas (animação, collage, etc.) necessárias para um gif se destacar acima dos outros é quase mais selvagem do que a urgência de um pintor se destacar acima de outro com o qual comparta paredes numa galeria.
Nesse contexto, cresceu Scorpion Dagger , um artista que gosta de misturar imagens pictóricas do Renascimento com um senso de humor a meio caminho entre Monthy Python e Beavis & Butthead. O seu mundo move-se ao ritmo de uma banda sonora estimulante composta por clássicos do rock, e algumas das suas personagens já começaram a ter identidade própria e até contas pessoais no Instagram. Não é de admirar que o Scorpion Dagger esteja a colaborar connosco na Sivasdescalzo. E não é de estranhar, portanto, que quiséssemos entrevistá-lo para encontrá-lo a curtas distâncias.
Acabas de trabalhar connosco, porque achas que te escolhemos e como foi trabalhar juntos?
Não tenho ideia porquê que me escolheram (hahaha). Gosto de pensar que as pessoas que gostam do meu trabalho se vêem nas esquisitices que faço. A minha esperança é que as pessoas possam identificar-se com o meu trabalho, de tal forma que quem olhe para ele e eu compartilhemos o que está a representar. O que me atraiu à colaboração com a Sivasdescalzo foi que vocês me pediram para montar uma cena de escritório, algo com o qual me sinto familiar porque já tive vários empregos de escritório no passado. Foi fácil visualizar o projeto desde o início.
Lembras-te do primeiro gif animado que criaste na vida? Porque sentiste a necessidade de criá-lo e como foi a reação das pessoas ao vê-lo?
Fiz o meu primeiro gif em 2011, eram dois tipos num carro puxado por um cão que mandava peidos sobre eles. Esteve disponível no YouTube por um tempo, mas tirei-o quando percebi como era irritante ter que pressionar o play novamente a cada dois segundos. Deveria ter colocado em loop ou algo assim. Um amigo, a quem lhe passei, foi quem me convenceu a exportá-lo em formato gif e a abrir uma conta no Tumblr. Naquela época, comecei a aprender a animar e sempre tentei fazer vídeos longos e ambiciosos que nunca terminavam. Não me lembro porque fiz esta animação tão curta, mas lembro como me senti quando percebi que não precisava fazer vídeos longos e como é divertido fazer clipes curtos. Foi um game changer para mim.
Identificas-te como um artista do gif?
Mais ou menos. Recentemente, comecei a sentir-me confortável ao chamar artista a mim mesmo. Não sei... Sinto-me como um impostor muitas vezes. A única coisa que faço é divertir-me com o meu trabalho. Tento que seja uma expressão o mais real possível de quem eu sou, sem me preocupar muito com tendências, estilos, likes, shares ou o que seja. Fico constantemente impressionado com as pessoas que gostem do meu trabalho.
Qual foi o momento mais feliz desde que começaste a fazer collages em movimento e gifs animados?
Definitivamente, mantenho todas as amizades genuínas que tenho feito todos estes anos ao partilhar o meu trabalho.
Algum momento triste no lado sombrio do mundo da arte gif?
Algumas pessoas pegaram no meu trabalho e puseram-lhe a sua própria marca de água, tentando fazê-lo passar por seu.
Normalmente, misturas Renascimento e comédia. Porque gostas tanto desta mistura e porque achas que nunca parece acabar?
Realmente adoro pinturas renascentistas. Aprendo constantemente sobre elas, sobre o significado delas e sobre os artistas que as pintaram. Espero que não pareça muito piroso, mas vejo o meu trabalho como a ação de pegar pequenos elementos de uma pintura e misturá-los com outros para criar algo novo, tentando sempre reconhecer a herança de todas as partes. De certa forma, é como misturar diferentes filamentos de DNA para criar um filho bastardo.
O trabalho de Terry Gilliam em Monthy Python vem à mente imediatamente ao ver as tuas criações. É uma referência para ti? Além dele, que outras influências tens?
Seria difícil negar que Terry Gilliam é uma influência para mim. Definitivamente, não é algo intencional, mas vi toneladas de Monthy Python quando era criança e as suas animações sempre foram as minhas partes favoritas. Acho que minhas principais influências, além da sua, são o skate dos anos 90 e as cenas punk e hardcore dos anos 80. Foi com o que cresci, e era isso que fazia criativamente no começo.
Quem é exatamente Darryl?
Darryl é um colega que vive na Naz há dois mil anos ou mais. De alguma forma, conectou com as redes sociais usando algum tipo de brecha transdimensional e está a partilhar a sua vida adolescente com o mundo todo. Eu não sei muito sobre ele, exceto que a sua banda é realmente boa!
A música, de facto, é bastante importante tanto nas tuas criações como no mundo de Darryl. Como é o processo no qual escolhes a canção perfeita para cada peça?
Geralmente é algo que ouço enquanto trabalho. Eu gosto de ouvir música aleatoriamente, então nunca sei de onde as músicas virão. Quando uma música combina perfeitamente com a atmosfera e o ritmo que estou a tentar criar, tento dar-lhe forma às duas partes juntas.
Estás a criar todo um universo em torno de Darryl com o seu próprio imaginário, histórias e música. O que acontecerá neste mundo nos próximos anos?
É difícil de saber. Terás que perguntar a Darryl.
E como vês a moda neste teu mundo?
Como a música, a moda ajuda a estabelecer a atmosfera e o ritmo que sinto como parte essencial das ideias que estou a tentar transmitir.