Um dos maiores pontos de viragem na carreira de Sean Norvet foi, sem dúvida, o momento em que os seus retratos surrealistas com elementos de junk food adquiriram uma popularidade quase viral na internet. Assim funcionam as coisas na era do Instagram: os artistas acabam por ser conhecidos não por expor nalgum dos grandes museus que existem no mundo, mas por acumular uma quantidade mínima de milhares de likes e seguidores que criam a sensação de que são 'algo', que conseguiram e que as pessoas importam-se com eles. E há uma parte de verdade nisso...
SEAN NORVET, SURREALISMO, JUNK FOOD... E MUITA ARTE
Certamente que, uma vez ou outra, já encontraste na internet algum dos seus retratos de personagens deformadas em versões surrealistas com elementos da subcultura dos anos 90 e toneladas de fast food... Esse é o selo pessoal de Sean Norvet, um dos artistas com um imaginário muito especial que é apreciado ainda mais no grande formato.
Mas, felizmente, Norvet não entrou na roda dos seguidores do Instagram ('apenas' tem 15 Ks), mas fez algo muito mais interessante: utilizar a marca que lhe outorgaram aqueles retratos para chegar a absolutamente todos os meios de arte urbana que eram e continuam a ser relevantes. De repente, havia um consenso: o imaginário de Sean Norvet não era uma promessa do futuro, mas um valor presente capaz de pegar nalgumas das tendências artísticas do passado e trazê-las para o século XXI em obras de grande formato. Nas suas pinturas, há boa parte dessa característica do universo do skate, tão próximo, por vezes, do punk. Há toques rave e acid. Há toneladas dessa irreverência desagradável que exibiram alguns cartoons dos noventa Ren e Stimpy ou Beavis e Butthead.
Mas o interessante em Norvet é que ele não permanece nas referências da subcultura recente, a mesma subcultura dos anos 90 da qual tantas disciplinas artísticas e culturais estão imbuídas hoje. O seu trabalho remete diretamente a naturezas-mortas hiper-realistas tiradas do quício por via do desenho animado ou a visões surrealistas do retrato como as de Archimboldo , que foi outro artista que gostava muito de trabalhar com material comestível. Curiosamente, a arte de Norvet tem uma qualidade clássica que parece transcender o tempo.
Não é de estranhar, portanto, que as suas pinturas já tenham protagonizado um total de quatro exposições individuais desde 2014. A anterior, High On Stress , na Amala Gallery de Tokyo, há dois anos. E o último (até o momento), Arrangements , na conhecida Richard Heller Gallery, em Los Angeles. Podia ser Sean Norvet muito mais popular no Instagram? Sim, claro que podia. Mas parece que essa não é a sua intenção. A sua intenção é a de criar uma obra que perdure. E, a esse respeito, tudo bem. Tudo mais que bem.
