No entanto, as quatro décadas de Vivienne Westwood no mundo da moda seguiram uma evolução que a levou do punk agressivo ao seu interesse atual pela sustentabilidade, dos concertos de Sex Pistols a ser recebida pela Rainha, do punk aos novos românticos.
Em 1990, Westwood pretendia lançar uma coleção baseada na riqueza de texturas das pinturas clássicas, uma luxuosa resposta a coleções anteriores baseadas no que acontecia nas ruas. No entanto, o resultado final estava longe daquilo que Westwood queria alcançar, precisavam das próprias pinturas. Na linha da coleção, escolheu Daphne e Chloe, uma obra de Francois Boucher que representava dois pastores adolescentes com o estilo rococó, teatral, sentimental e voluptuoso do pintor francês. No lado oposto do punk, a Westwood colocou o trabalho pictórico num espartilho que instantaneamente tornou-se o fetiche da coleção Portrait.
Longe do punk como estilo mas com a mesma atitude de oposição ao estabelecido, num momento em que se falava em minimalismo, a Westwood aproximava-se do rococó. Uma peça que séculos atrás era um sinal de opressão, era colocada no exterior e embelezada com pinturas sensuais que no século XVIII eram tão perturbadoras quanto as peças de Westwood no nascimento do punk. Aquele espartilho permanece no Victoria and Albert Museum como um dos elementos-chave para entender o design britânico.
