Dernièrement, il est probable que beaucoup de nouveaux fans soient arrivés jusqu'au travail de Grotesk , grâce au hype que sont entrain de vivre les -hyper reconnaissables- sculptures en silicone qu’il a réalisées avec des personnages inspirés des dessins animés aux formes cubiques qui conduisent le minimalisme vers un certain sens de l’humour plutôt étroit. Ce qui est intéressant, c'est que ce style unique a été appliqué au monde de la mode et, tout à coup, ses jouets ont été ornés des dernières collections de Ralph Lauren (particulièrement les déjà emblématiques Stadium 1992 et Snow Beach).
GROTESK, VOUS LE RECONNAÎTREZ PAR SES SCULPTURES
Les sculptures de Grotesk sont devenues l’un des hypes les plus stimulants de la saison. Et ce n'est pas pour moins, car certaines d'entre elles (comme celles inspirées par certaines des dernières collections de Ralph Lauren) sont de pures cames de toy collection. Mais attention, car cela fait longtemps que Grotesk est parmi nous. Et, auparavant, nous avions déjà vécu un autre hype à ses côtés.
Mais, attention, car ceci est peut-être le dernier et nouveau hype de Grotesk, mais la vérité est que cet artiste a derrière lui une carrière de plus de dix ans. Nous avons d'ailleurs déjà vécu plusieurs histoires à ses côtés. Commençons donc par le début et rappelons que, même si son art est considéré essentiellement comme new-yorkais, il s'avère que Kimou Meyer vient d'Europe. De Genève (Suisse), plus exactement. C'est cependant à Bruxelles (Belgique) qu'un professeur de sa fac fût tellement fasciné par son approche de la direction artistique qu'il l'engagea pour son studio à New York. De toute évidence, il ne dura pas plus de deux ans dans ledit studio avant de tomber dans les mains de sa première grande marque : Ecko Unltd. Et, de là, il a rapidement collaboré avec d’autres sociétés aussi importantes que Alife, Stüssy, Uniqlo ou Nike.
Une véritable ascension météorique qui lui a permis de mettre les pieds sur terre avec plusieurs projets : l’agence de création Doubleday and Cartwright , l'e-zine Victory Journal (spécialisé dans des contenus mêlant culture et sport, ses deux grandes obsessions) et la marque de vêtements NoMas . Maintenant, le projet qui rend Kimou Meyer le plus heureux est son aventure d’illustrateur et d’artiste sous le nom de Grotesk. Nom qui, en passant, a été choisi en hommage à la fontaine Neue Haas Grotesk. Vous le savez bien : les artistes du XXIème siècle et leur merveilleuse obsession pour la typographie.
C’est avec ce pseudonyme qu’il construit son propre imaginaire que l’on pourrait définir comme une sorte de point intermédiaire entre les silhouettes pop de Parra et les formes plus traditionnelles de Miroslav Sasek. Tout ceci uni par le fil d’argent de la culture street. Bien que, de plus en plus, le recours à des références externes pour parler de Grotesk soit plus inutile et impossible, puisque Kimou Meyer a réussi à définir un style propre, original et non transférable. Entièrement reconnaissable. Et surtout, éternellement mutant. Si mutant qu'il admet des collaborations comme celle avec Ralph Lauren et qu'il est capable de l'intégrer dans son propre univers, sans que la marque ne dévore sa créativité. Alors, maintenant que nous avons dépassé le hype des sculptures de Grotesk, il est nécessaire de poser la question : quel sera le prochain ?
