INDIE, NOUVEAU SANG

Indie. Existe-t-il une étiquette plus ancienne ? Êtes-vous en mesure de penser ici et maintenant à un genre qui semble plus out of game après les révolutions musicales qui ont forcé l'électronique au milieu des années 90 ? Après tout, le XXIe siècle a imposé depuis le début le paradigme du musicien qui s’autoproduit de lui-même sans quitter sa chambre, grâce à tout un ensemble d’outils numériques permettant à un ordinateur de vous faire sonner comme un groupe bien produit.

Cela a éliminé d'un coup l'un des grands traits d'identité de l'indie : cette production qui pourrait être plus ou moins lo-fi (d'ailleurs, il n'y a rien de moins lo-fi que l'indie britannique bien enveloppé pour brûler les formules radio), mais cela a toujours résonné comme chaleureusement analogique. Aussi le fait que l'indie était quelque chose de groupe, avec des visages et des yeux. Avec guitare, basse, batterie et chant. Et, si nous allons encore un peu plus loin, nous devrons également admettre que l'indie impliquait quelque chose qui, au XXIème siècle, ne peut pas être plus abandonné : un certain optimisme, un certain désir de vivre qui, même quand vous étiez hater, vous donnait envie de croquer la vie à pleines dents.

Et nous voici, en plein 2019, en train de parler d'électronique post-genre, de flamenco urbain ou de reggaeton select. Si même Bon Iver a opté pour l'électronique, quelle espérance de vie devrait être laissée à l'indie ? Il se trouve que, contre toute attente, l’indie a décidé de se renouveler et de ne pas se laisser mourir. Soudain, il y a tout un groupe de jeunes garçons et de filles qui donnent un coup de jeune à des sonorités indies reconnaissables alors qu'ils sont, tout au plus, dans la fleur de leur vingtaine.

Le changement, bien sûr, réside dans la formule du groupe. Ou, pour le dire autrement, dans la disparition totale du concept de groupe pour à nouveau parier sur le garçon ou la fille qui le mijote et fait tout, tout seul dans sa chambre. Comment ils prennent cette solitude créatrice dans la vie sans tomber dans un ennui profond est un autre sujet qui mérite d’être traité dans un autre article à part, séparé. Parce que, dans ce texte, nous voulons vous parler de cinq gamins qui font que l'étiquette indie soit à nouveau apétissante et croustillante.

(SANDY) ALEX G. Peu importe les disques que sort Alex Giannascoli, il y en a déjà six, si l'on compte l'imminent House of Sugar . Dans son lo-fi, il continue de réverbérer l'écho des quatre murs de sa chambre d'ado. Cela fait partie du charme de la musique de (Sandy) Alex G. , qui a réussi à obtenir l’approbation de l’ancien indie (son label actuel est Domino) et du nouvel indie (il a collaboré aux deux albums de Frank Ocean).

SNAIL MAIL. A Snail Mail, nom de scène de Lindsey Jordan , a été produite par G.L Jaguar de Priests et a fait des tournées avec des groupes indie tels que Waxahatchee, Girlpool ou Beach Fossils. Elle a aussi tout cassé en 2018 avec son album Lush et a été récompensée dans le dernier Primavera Sound 2019 comme l'une des performances les plus émouvantes. Tout ceci avec 19 petit ans de rien dutout. Parce que les femmes ont toujours majestueusement pratiqué la musique indie. Et maintenant, encore plus.

BOY PABLO. Everytime était le clip typique qui est devenu viral sur YouTube et qui, irrémédiablement, obligeait à penser que, dès que le prochain truc viral serait apparu, vous en oublieriez l'auteur. Mais il n'en fut rien. Et, d'ailleurs, quelques mois de plus ont suffi pour prouver que Nicolás Pablo Rivera Muñoz, un Norvégien au sang chilien qui se fait appeler Boy Pablo , est un gamin assez habile pour s'auto-produire et sonner bien, mais aussi avec suffisamment d'intelligence pour s'entourer d'un groupe avec lequel véhiculer son esprit d'amusement pur et dur.

JAY SOM. La Philippine Melina Duterte peut se vanter d'une des histoires les plus drôles dans l’histoire du choix des noms artistiques. Et c’est que Jay Som est directement sorti du générateur de noms online du Wu-Tang. Quelque chose du genre : "quel serait ton nom si tu étais dans le Wu-Tang clan ?" Et ce alors que sa musique, comme en témoigne son récent album Anak Ko , n’a rien à voir avec le hip-hop old-school, mais avec une pop indie aux yeux bleus qui regarde vers l’avenir.

CUCO. Peut-être qu’ Omar Banos est celui qui s'éloigne le plus souvent de la formule, de façon récalcitrante, indie, pour tomber dans des terrains de bedroom pop. Mais peu importe : les deux terrains sont proches. Et surtout dans les trois albums qu'il a fait depuis 2016, Cuco signe des chansons douces et suggestives dans lesquelles non seulement l'anglais et l'espagnol se mêlent de façon naturelle et désarmante, mais vous oblige à admettre que les genres n'ont pas d'importance, car ce qui compte, c'est de réchauffer votre cœur au ralenti.