Il calcio non è quello sport in cui si fronteggiano due squadre che cercano in tutti i modi di mettere una palla nella porta degli altri. Ok, sì, il calcio è esattamente questo, ma solo se preso nella sua accezione più letterale. Perché la verità è che, più che uno sport, il calcio è una cultura. E, come tale, è una specie di colla che riunisce le persone intorno a tutta una serie di rituali comuni che cambiano davvero poco da paese a paese. C'è il rito di andare allo stadio con il resto dei tifosi. E c'è anche quell'altro rito che prevede bicchieri traboccanti di birra, mozziconi spenti e corpi che hanno ben poco a che fare con quelli degli sportivi che sono sul campo.
GORDOPELOTA, DIPINGENDO IL VERO CALCIO
Il calcio è molto più di uno sport: è una cultura che unisce un intero gruppo di tifosi nella pratica di diversi riti sacri. È questo, il calcio visto come cultura (specialmente quella argentina) piuttosto che come sport, ciò che alimenta i dipinti di Gordopelota. Ed è anche la scusa perfetta per fare due chiacchiere con Martín Kazanietz.
Questo è il vero calcio. Ed è appunto il calcio che Martín Kazanietz cattura nelle sue opere. I suoi dipinti sono pieni di corpi rotondi come palloni da calcio, “insaccati” nelle loro magliette sportive. In genere sono corpi fermi a quella parte del rito che è meno attiva e che implica una sorta di amichevole calma condivisa. Il dolce torpore che segue l'euforia del campo da gioco. L’immaginario di Martín è, senza dubbio, quel lato del calcio che unisce i fan di questo sport.
Non sorprende che i personaggi che popolano i suoi dipinti siano comunemente conosciuti come "gordopelotas", palle di lardo, in riferimento al nome artistico di Kazanietz: Gordopelota . Poche volte un soprannome risulta altrettanto eloquente quando si tratta di anticipare il lavoro di un artista come nel caso di questo argentino padrone di un universo che potrebbe sfidare il culto del corpo e rafforzare il discorso sulla body positivity. Se queste fossero le sue intenzioni. Di questo e molto altro, parleremo con Martín Kazanietz.
Scherzi a parte, cos'ha di speciale la relazione romantica tra l'Argentina e il calcio, che sembra non finire mai?
Più che una storia d'amore, direi che è una relazione complicata. Ma la risposta più specifica è che il calcio è un grande spazio in cui noi argentini costruiamo la nostra identità.
Hai mai provato a dedicarti al calcio professionalmente o hai sempre preferito rimanere in tribuna?
Non ho mai provato professionalmente. In effetti, ho smesso di giocare nel mio club sin da giovanissimo. Non andavo nemmeno spesso allo stadio, quindi, più che in tribuna, rimanevo a casa a giocare con i miei amici e a guardare il calcio in TV.
In che momento della tua vita hai sentito la vocazione artistica e hai deciso di volerti dedicare alla pittura?
Circa all’età di 27 anni, dopo aver dipinto graffiti per diversi anni. Ebbi un'esperienza alquanto strana e intensa con l'ecstasy, in cui pensavo di morire. Ed ebbi una specie di risveglio in cui mi diedi conto di voler dipingere e disegnare.
Per qualche ragione, il calcio è sempre stato legato all'essere magri. Perché hai scelto Gordopelota come nome d'arte?
Mi chiamano Gordo o Gordito, grasso, già prima di iniziare a dipingere. E un collega mi chiamava Gordopelota. Ho scelto di firmarmi così prima di iniziare a dipingere cose legate al calcio.
In un momento come quello attuale, in cui siamo ossessionati dalla "body positivity", il fatto che il tuo lavoro sia popolato da persone grasse in un ambiente calcistico rappresenta una qualche rivendicazione?
Esagerare i volumi dei personaggi che dipingo, è qualcosa che ho appreso dai graffiti. Nell'ambiente è abbastanza comune tracciare lettere con volumi esagerati. Perché, semplicemente, ci sono tipi di curve che mi diverte disegnare e riempire. È più qualcosa di formale che di concettuale. Ma pensandoci da un punto di vista concettuale, potrebbe avere qualcosa a che fare con lo sfidare lo stereotipo dello sportivo di elite.
Ciò che è chiaro è che, oltre alle persone grasse e al calcio, in ciascuna delle tue opere trapela un pezzetto della vita e delle strade dell'Argentina. Questo intento al "costumbrismo" è intenzionale?
“Costumbrismo” mi sembra un termine negativo, sebbene non lo sia. Sì, credo mi piaccia relegare determinate situazioni a uno spazio / tempo specifico. E, per farlo, ci sono alcuni elementi che aiutano: tale marca, tale maglietta, tale stadio, tale atteggiamento, ecc.
Proprio per via dei corpi rotondi, il tuo lavoro si apprezza (e colpisce) di più in formato grande?
Sono una persona abbastanza neutrale, quindi direi che preferisco i formati medi. Né giganti né minuscoli.
Hanno anche un grande impatto nelle strade e, in effetti, hai creato molta street art. Pensi che, per strada, i tuoi quadri acquisiscano un nuovo significato?
Più che significato, direi "senso" che finisce sempre con l’essere costruito secondo il contesto e il pubblico. Sia in strada, che in una galleria o su Instagram.
Non sei tentato dal mondo della moda che è sempre disposto a reclutare artisti come te?
Ho già creato alcune t-shirt. Mi piace, perché lavorare come designer è stato qualcosa che mi sarebbe sempre piaciuto fare, ma non mi era mai stata data la possibilità.
A proposito di moda, qual è il tuo indumento preferito, quello a cui pensi per primo quando apri l'armadio e da cui costruisci il tuo look ogni giorno?
Pantaloni da jogging in cotone e tute.
